Bühnenstück von Henrik Ibsen. Regie: Thomas Dannemann, Bühne: Katrin Nottrodt, Kostüme: Regine Standfuss, Musik: Fritz Feger. Schauspiel Stuttgart, Premiere am 20.2.2010 um 19:30 Uhr.

Die Leitidee der Bühnenmusik zum Volksfeind: es gibt heute einen konservativen Mainstream, der versucht, alle in die "Mitte" zu holen und dabei u. a. eine Musik hervorbringt, die nach allen Seiten hin anschlußfähig scheint, indem von allen populären Stilen harmlose, zur Formel erstarrte Kümmerformen zusammengerührt oder beliebig aneinandergereiht werden. Eine originäre Protestmusik existiert nicht mehr. Verzerrte Gitarren, cooler Rap, laute Beats und andere Symbole des Aufbegehrens verkommen zur bloßen Attitüde einer Musik, über die sich niemand erregt und die möglichst vielen ein Gefühl des Aufgehobenseins vermitteln soll.

Urteil: Beihilfe zum Selbstbetrug, und zwar in Wort und Klang.

Grundlage der Bühnenmusik ist demnach alles, was wir aus den Charts und aus dem Fernsehen kennen. Diese Musik integriert Rock, Pop, Soul, Dance/Techno, Weltmusik, Folk, Singer/Songwriter, populäre Klassik und so weiter. Sie bleibt formal, melodisch und harmonisch dicht an Altbekanntem, das sich evolutionär stabil in Erfolgsstücken aller Genres als Hit-kompatibel erwiesen hat, und gibt sich durch "zeitgemäße" Sounds eine frische Oberfläche mit einer Halbwertszeit von wenigen Jahren. Als Protagonisten in Deutschland seien exemplarisch Rosenstolz, Ich + ich, Xavier Naidoo und Silbermond genannt.

Im Volksfeind soll die Bühnenmusik, wie im richtigen Leben, die Verführung zur geistigen und emotionalen Bequemlichkeit im Dienste des Funktionierens als unauffälliger Steuerbürger und Käufer leisten - bloß daß die Bühnenmusik natürlich einen doppelten Boden hat. Hier sind schon einmal einige Blog-Postings, in denen es um Themen mit Relevanz für die Volksfeind-Bühnenmusik geht: